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miércoles, 22 de abril de 2026

BADLANDS: TALENTO DE SOBRA, Y UN TRISTE FINAL


"Badlands" es de esas bandas de las que no encontrás casi nada en Spotify (sí...ya sabés que por un temita de la zona donde te encuentres o de que la plataforma sueca no tiene los derechos, no todo el material de tu banda favorita podría estar disponible allí). Por otro lado, es de esas bandas de las que sí podés encontrar discos en Youtube. De hecho, sus dos primeros discos - los mejores sin dudas - están en la plataforma de videos. Además, fue de esas bandas que sonaban en los '80 a un Zeppelin aggiornado, con un toque más hard rock sureño, y que por fortuna, contó en su momento con una rotación bastante decente por la cadena del astronauta.

Oriundos de Los Ángeles, en plena era dorada del hard rock, Badlands juntaba nombres pesados: Jake E. Lee, recién salido de la banda de Ozzy Osbourne, el baterista Eric Singer (que después pasaría por Kiss), el bajista Greg Chaisson, y una voz que no era de este planeta: Ray Gillen.

Desde el arranque, su debut Badlands (1989) deja en claro que esto no es solo otro producto del hair metal. Hay blues, hay groove, hay oscuridad. Canciones como “Dreams in the Dark” o “High Wire” tienen esa mezcla perfecta entre potencia y sentimiento que hoy se extraña. Jake E. Lee, lejos del molde más metalero de su etapa con Ozzy, se suelta con un sonido más orgánico, más sucio, más… real.

Pero si hay algo que define a Badlands, es la voz de Ray Gillen. No es solo técnica: es intensidad, es drama, es esa sensación de que en cualquier momento todo puede explotar. Y en cierto modo, eso fue exactamente lo que pasó.

El segundo disco, Voodoo Highway (1991), profundiza ese camino. Más blues, más raíces, menos concesiones comerciales. Es un disco que quizás no entra tan fácil como el primero, pero que gana con cada escucha. Tiene ese aire a banda tocando junta, sin filtros, sin maquillaje.

Y después… silencio.

El tercer álbum, Dusk, grabado pero editado años más tarde, suena casi como un documento de lo que pudo haber sido. Para ese entonces, la banda ya estaba rota. Las tensiones internas, los cambios en la industria (con la llegada del grunge) y, sobre todo, la trágica muerte de Ray Gillen en 1993 terminaron de sellar el destino de Badlands.

Hoy, escucharlos es encontrarse con una banda fuera de época incluso para su propia época. No eran lo suficientemente glam para el mainstream, ni lo suficientemente alternativos para lo que vendría después. Y sin embargo, tenían algo que muchas bandas exitosas no: identidad.

Badlands no fue masiva, pero dejó huella. Y para los que la descubren hoy, hay una sensación inevitable: esta banda merecía mucho más.

PAÍS: U.S.A.

ESTILO: hard rock / blues

SIMILAR A: Blue Murder / Led Zeppelin / Whitesnake / Lynch Mob

AÑOS ACTIVOS: 1988 - 1992

ÚLTIMA FORMACIÓN: Ray Gillen (voz), Jake E. Lee (guitarra), Greg Chaisson (bajo), Eric Martin (batería)

TOP 5 TRACKS:

1) The Last Time

2) Dreams in the Dark

3) Winter's Call

4) Show me the Way

5) High Wire

DISCOGRAFÍA:

1989 - Badlands

1991 - Voodoo Highway

1998 - Dusk 





jueves, 5 de septiembre de 2024

TESLA - LA BANDA...NO EL AUTO

 


Al grito de "No machines!" - ya que se vanagloriaban de no utilizar maquinaria extra para sonar de la forma que siempre lo hicieron, simplemente un bajo, una batería, un par de guitarras afiladas, y una aún más afilada voz de Jeff Keith - Tesla tiene además que andar eludiendo ahora el ser asociados con la marca de autos y no con su música...ni siquiera con su musa inspiradora, el gran Nikola.

Originarios de Sacramento, la banda se forma en el '84 con el mencionado Keith en voces (casi que un hermano perdido de Steven Tyler), Frank Hannon y Tommy Skeoch en guitarras, Brian Wheat en bajo, y el gran Troy Luccketta en bata (Tommy sería luego de años sustituido por Dave Rude).
Con una música principalmente identificada con el hard rock, pero con notorias influencias del blues, y muchos medio-tiempos, Tesla hace su debut discográfico con el disco "Mechanical Resonance", y temas como "Cumin' Atcha Live" (mi favorito personal de ese disco), "Gettin' Better" (canción super positiva si las hay, con una estrofa que pinta de cuerpo y alma que si las cosas no salen ahora ya van a salir: "Soon the sun will shine through my window / When it's gonna come / You know I really couldn't say / oh...but I know, it's gettin' better every day"), y otros muy buenos tracks como "Love Me", y un favorito de la banda (no mío), "Modern Day Cowboy", los muchachos de California empezaban a atraer miradas de fans y críticos. 

Sería con su segundo álbum, "The Great Radio Controversy" que llegarían al público grande; canciones como "Heaven's Trail (No Way Out)" - con uno de los mejores riffs de la banda - , "The Way it Is", "Paradise" (hermosa balada), y en especial "Love Song" (rotada bastante en MTV), los pondrían en el Olimpo de las bandas que sonaban fuerte por fines de los ochenta.

Para el ´90 editarían algo no tan común aún como ser un álbum acústico, llamado "Five Men Acoustical Jam", no sólo incluyendo temas de sus dos álbumes anteriores si no además un "We Can Work it Out" de Beatles, un "Lodi" de Credence, y hasta un "Mother's Little Helper" de los Rolling. Y la clavaron al ángulo.

Más adelante vendrían dos de sus mejores discos (para este humilde servidor), como el "Psychotic Supper" (con el gran Nikola en la portada), uno de esos discos del que no te puedo destacar un tema porque todo está ineludible (bueno, si...puedo mencionar "Edison's Medicine" - tema que habla de cómo Edison engañó a Tesla - , "Call it What you Want", "Don't De-Rock Me", and "What You Give" - en mi top 5 de baladas de la historia). El otro gran disco que seguiría los pasos del mencionado "Psychotic..." sería el "Bust a Nut", con un montón de grandes canciones como "Solution", "Shine Away", "She want, she want", "Mama's Fool", y "A Lot to Lose" (sobre sobrellevar los tiempos más complejos de una pareja). Otro discazo! 

Más adelante, y con el furor del hard rock siendo historia, Tesla continuaría sacando muy buenos álbumes como el "Into the Now", con temas como el homónimo, o "Look @ Me", "Caught in a Dream", o el muy buen corte "Mighty Mouse".

Vivitos y coleando al momento de escribir estas líneas (de hecho tiene por allí un disco en vivo - cortito pero efectivo - del 2023 llamado "Full Throttle Live"), Tesla es una de esas bandas que tal vez, si nunca estuviste mucho dentro del palo heavy/hard rock no conozcas por nombre, pero te puedo asegurar que, incluso si no te copan las músicas estridentes, o por el contrario, si te va el sonido más duro, algo que te guste vas a encontrar dentro del catálogo de estos 5 tipos que, creo, nunca tuvieron el reconocimiento que se merecieron, ya que tienen excelentes temas, son musicalmente virtuosos, y ofrecen algo para varios paladares... será que nunca fueron conflictivos, son prolijos, y tuvieron un perfil relativamente bajo?? 
Hacete un favor y pegales una escuchada!

PAÍS: U.S.A.

ESTILO: Hard Rock / Blues Rock / Glam Metal

SIMILARES A: Aerosmith / Def Leppard

AÑOS ACTIVOS: 1984 - 1996 / 2000 - presente

MIEMBROS ACTUALES: Jeff Keith (voz), Frank Hannon y Dave Rude (guitarras), Brian Wheat (bajo), Troy Luccketta (batería)

TOP 5 TRACKS:
1) Edison's Medicine
2) What You Give
3) Heaven's Trail
4) A Lot to Lose
5) Call it What You Want

DISCOGRAFÍA (de estudio):
1986 - Mechanical Resonance
1989 - The Great Radio Controversy
1991 - Psychotic Supper
1994 - Bust a Nut
2004 - Into the Now
2007 - Real to Reel
2007 - Real to Reel vol.2
2008 - Forever More
2014 - Simplicity
2019 - Shock